"Algıladığımız şey dünyaya ait değil, beynimizin dünya modeline ait."
Chris Frith'in bu sözü, başarılı 3D çizimlerinin algımızla ne kadar oynayabileceğini fark ettiğimiz de kulağa daha anlamlı gelir.
Çizmeye yeni başlayanlar için gerçekliği tüm boyutlarıyla sadece düz bir yüzeyde yansıtmak o kadar kolay değildir. Ancak bu becerinin birçok farklı sanat türünün temelini oluşturduğu da bir gerçektir.
3D çizim için en iyi teknikler nelerdir? Bir çizimin üç boyutluymuş algısını nasıl yaratabilirsiniz?
Bu yazımızda, perspektif çizimi yapma ve anamorfik sanatta ustalaşma tekniklerinden bahsedeceğiz. Aynı zamanda, çeşitli modelleri gerçekçi bir şekilde çizmeyi de öğreneceksiniz. Adım adım 3d çizim yolculuğuna hazırlanın!
3 Boyutlu Çizim Nedir?
2D ve 3D çizim arasındaki fark nedir? Cevap oldukça basit.
2D (iki boyutlu) olarak çizdiğimizde, kağıt üzerinde hacim efekti olmayan bir eskiz üretiriz. Aslında dikkate alınan tek şey, nesnemizin genişliği ve yüksekliğidir. Ancak 3D olarak çizdiğimizde üçüncü bir boyut ekliyoruz: derinlik.
Gözün gerçekte gözlemlediği küçük ayrıntılara daha sadık kaldığını düşünürsek, 3 boyutlu çizimin bir çizimi daha gerçekçi kıldığını rahatlıkla söyleyebiliriz. Rölyefleri ve mesafeleri kopyalar ve insan yüzü dahil ne çiziyorsanız gerçekte sahip olduğu oranları korur. 3D çizim, perspektiften optik illüzyonlara kadar birçok konuda bilgi gerektirir ve dolayısıyla da 3 boyutlu çizimlerde ustalaşmak yetkinlik ister.
Peki sanatçılar bu çizim tekniklerinde nasıl tamamen ustalaşıyor? Düz bir çizimin sayfadan fırlıyormuş yanılsaması nasıl verilir?
Öncelikle, bir çizimde hacim oluşturmak için bilmeniz gereken ilk şey, perspektifti nasıl çizeceğinizdir.
Perspektif Çizimi Nasıl Yapılır?
Perspektif, iki boyutlu yüzeye üç boyutlu etki verebilmek için nesne ve mekan görünümünün belirli teknikler kullanılarak çizilmesidir.
ı. Yazar, mekanın derinliğini dikkate alır ve nesneyi kendi bakış açısında gördüğü şekilde yeniden üretir.
- Ön perspektif: Göz, sahneye önden bakar. Çizim, göz hizasındaki ufuk çizgisine dayanır ve tüm çizgiler tek bir kaçış noktasında buluşur.
- Eğik perspektif: Bunu iki yönde görebiliriz. Kompozisyonun iki ufuk noktası vardır. Bu tür bir perspektif, gerçek şekillerini ve derinliklerini hesaba katarak küpleri ve diğer geometrik şekilleri çizmenize imkan sağlayacak iki kaçış noktası kullanır.
- Hava perspektifi: Burada, nesnenin tüm boyutlarını üç kaçış noktasında da göstererek dikkate alırız. Bu, özellikle de mobilya çizmek için ağırlıklı olarak mimaride kullanılan en gerçekçi bakış açısıdır.
Perspektifte çizime hakim olmak ve gerçekçi bir çizim oluşturmak son derece önemlidir. Örneğin, el çiziyorsanız buna hacim kazandırmanız gerekir. 3D çizim, doğaçlamadan uzak bir tekniktir.
Gözlerinizi gerçek anlamda kullanmanız ve nesnenizin oranlarını mümkün olduğunca iyi bir şekilde kavramanız gerekir. Karakterleri veya nesneleri derinliğin etkilerini doğru bir şekilde gözlemleyerek kağıda dökmeniz iyi bir 3D çizim için olmazsa olmazdır.
Bazı sanatçılar çalışmalarında bir başka perspektif türünü kullanır: atmosferik perspektif
Atmosferik perspektif, bir kamera çekimine benzer. Bu teknikte, ön planda olan net ve keskin bir şekilde çizilir, ancak ne kadar derinlemesine bakarsanız detaylar da o kadar silikleşir. Bazı sanatçılar bu derinlik efektini yaratmak için renkler ve gradyanlar üzerinde de oynarlar: renkler ne kadar soğuksa, detaylar da o kadar siliktir.
Bu, 15. yüzyılın Flaman ressamları tarafından geliştirilen ve kullanılan bir tekniktir. Ayrıca, Leonardo da Vinci'nin eserlerinde, özellikle de hepimizi bildiği Mona Lisa eserinde bu teknik uygulanmıştır.
Kendi dövmenizi bu şekilde tasarlamak ister misiniz?
Bir Çizimde Optik İllüzyon Efektini Nasıl Oluşturursunuz?
Perspektif çizimi sanatında ustalaşmayı düşünüyorsanız, çalışmalarınızda daha etkileyici sonuçlar almaya hazırlanın! Çünkü çizdiğiniz her nesne sanki bir anda sayfadan atlayacak ya da hareket edecekmiş gibi görünecektir.
Bir çizim başarılıysa, gerçekten de her an canlanacakmış izlenimi verir ve bu da nesneyi üç boyutlu hale getirir. Dikkat çekici bir şirket logosu tasarlamak için de bu tekniği kullanmayı düşünebilirsiniz.
Bununla birlikte, söz konusu izlenim yalnızca belirli bir açıdan fark edilebilen optik bir yanılsamadan ibarettir. Anamorfik bir çizime baktığınızda 3 boyutlu görebilmek için çizime belirli bir açıdan bakmanız gerekir. Söz konusu açıdan bakmazsanız, yalnızca ne olduğu belli olmayan bi resim görürsünüz.
Sayfadan Sıçrayan Çizimler Nasıl Yapılır?
Bu tarz resimler ilk bakışta size çizilmiş gibi gelebilir. Ancak, arkasında doğru bir teknik ve emek vardır. Bu yanılsamayı elde edebilmek için her şeyden önce doğru tekniği öğrenmelisiniz.
Sadece bir görüntüyü doğru şekilde nasıl çarpıtacağınızı bilmek yetmez. Aynı zamanda sonucun gerçekten gerçekçi olması için temel çizim tekniklerinde de ustalaşmanız şarttır.
Kısacası, ilk taslağınızdan bitmiş haline geçmek için epeyce adım var. Çalışmanızın her bir detayını nasıl çizeceğinizi ve ayrıca çiziminizi efekt vermek için nasıl boyayıp renklendireceğinizi bilmelisiniz.
Anamorfik bir çizim oluşturmak için kağıt üzerinde yansıtmak istediğiniz görüntüyü bozmanız gerekir.
Anamorfik bir görüntü çizmenize yardımcı olacak ana teknikler şunlardır:
- Nesnenizi bir fotoğrafta yakalamak için bir kamera kullanın; çıkaracağınız resim doğru bir şekilde çizebilmeniz için işinize yarayacaktır;
- Nesneyi doğru orantılarda çizmek için karelere bölme tekniğini kullanın;
- 3D izlenimi güçlendirmek için çizimin ana hatlarının bir kısmını ayırın;
- İstenilen hacim efektini elde etmek için birden fazla sayfa kullanın veya bir sayfayı katlayın
Leon Keer ve Kurt Wenner gibi birçok sanatçı anamorfik çizim sanatında ustalaşmıştır. 3D sanata bazen sokakta ya da restaurantlarda da rastlayabilirsiniz . Birçok sokak sanatçısı çarpıcı bir gerçeklikte çalışmalar yapmıştır.
Kaldırımın ortasındaki boşluklar ve yoldan çıkan köpekbalıkları gibi pek çok yanılsamayı çeşitli ülkelerin sokaklarında görmek mümkün!
Bu çalışmalar dikkatinizi çekiyorsa, Edgar Mueller ve Julian Beever gibi sanatçıların etkileyici çalışmalarına da göz gezdirebilirsiniz. 3d çizim nasıl yapılır kolay cevabı olan bir soru değildir, ancak 3d tasarımcılarının işlerini takdir etmek epey kolaydır!
Bunu, anime çiziminde de kullanabilirsiniz.
3D Çizimlerinize Yardımcı Olacak Bilgisayar Yazılımları
3D çizimin giderek daha fazla popülerleşmesiyle birçok farklı 3D yazılım programı çıkmıştır. Bu programlar birçok amaç için kullanılır ve sentezlenmiş üç boyutlu görüntüler oluşturmanızı sağlarlar.
3D mimariden 3D modellemeye ve 3D animasyona kadar, tasarım endüstrisinin üç boyutlu şeyler yaratmak için çok geniş bir yelpazesi vardır. Gördüğünüz gibi, bugünlerde 3D her yerde!
Artırılmış gerçeklik ve 4D sinema ile giderek daha da fazla görmeye başlayacağız. 3d çizim nasıl yapılır pc ve tabletlerde öğrenilebilir.
3D modelleme yazılımı sayesinde, sanatçılar tasarımlarını hayata geçirmek için 3D yazıcıları bile kullanabilirler.
Bu işte henüz acemiyseniz, kullanabileceğiniz bazı ücretsiz tasarım yazılımlarını kolayca bulabileceğinizi bilmenizi istedik! Bu tarz programlar, becerilerinizi görmeniz ve sürekli denemeler yapabilmeniz açısından da son derece kullanışlıdır.
Peki piyasada bu kadar fazla tasarım yazılımı varsa, içlerinden hangisini seçeceğinize nasıl karar vereceksiniz? Superprof aracılığıyla bu alanda uzman bir öğretmenle çalışmaya başlarsanız bilgisayarda 3d çizim nasıl yapılır ve hangi yazılımı seçmelisiniz öğreneceksiniz!
Çizgi roman çizimi hakkında daha fazla bilgi sahibi olmak için tıklayın!
Ancak bu yazımızda da size olabildiğince yardımcı olmaya çalışacağız...
En İyi Tasarım Yazılımı Hangisidir?
Bu sorunun cevabı ihtiyaçlarınıza bağlı olarak değişecektir. 3D tasarım yazılımını çevrimiçi olarak kullanabilir veya bilgisayara indirebildikleriniz arasından seçebilirsiniz.
İşte kullanabileceğiniz birkaç 3D yazılım örneği:
- Photoshop: Bütün grafik tasarımcılar için vazgeçilmezdir. Adobe Illustrator'la çok benzer şekilde tasarım için birçok seçenek sunar.
- Krita ve Artweaver: Dijital sanatçıların sıklıkla başvurduğu faydalı çizim uygulamalarıdır.
- Google Sketchup: 3D modelleme için oldukça elverişlidir, hatta ilk olarak mimari ve iç dekorasyon için geliştirildi.
- Blender: Bu 3D modelleme ve animasyon yazılımını bu işle uğraşan herkesin bilmesi gerek! Blender bu işin yapı taşlarındandır.
- Autocad: 2D ve 3D tasarımlar oluşturmak için en çok kullanılan platformlardan biridir.
- Manga Studio EX: 2D ve 3D çizgi film veya manga sanatı oluşturmak için sıklıkla kullanılır.
Başarılar...
Bu yazıyı beğendiniz mi? Puanlayın!
Loading...
